» שיטת פלדנקרייז ונגינה בכלי מוסיקה

אנו המוסיקאים מתבטאים באמצעות הכלי או הקול שלנו ודרך תנועות הגוף כדי להפוך את הרעיון המוסיקאלי למוסיקה ממש. תנועות אלו הן אומנם לרוב תנועות עדינות, מדויקות ומחושבות של הידיים, הפה והרגליים אך הן קשורות לגוף כולו ומושפעות על ידו ועל ידי הנשימה. נגינה בכלי מוסיקה ושירה דורשות הפעלת כוח בהתאם לסוג הכלי, להבעה המוסיקאלית ולסיטואציה בו היא מתבצעת, אך היא עלולה להוביל להתקשחות ולכאבים כאשר הפעלת הכוח לא נעשית באופן יעיל ומודע. תנוחות הגוף במהלך הנגינה המוכתבות על ידי הכלי, לעיתים קרובות לא מתאימות לתנועתיות הטבעית של הגוף כמו למשל אסימטריה בנגינה בכינור, בגיטרה או בחליל צד, כפיפה מודגשת בנגינה בקונטרבאס או הנעת שתי הידיים במסלולים ישרים בנגינה בכלי קשת ובפסנתר. כשאנחנו מנגנים, משתמשים אנו בקבוצות שרירים, גידים ומפרקים מסוימים, שעות רבות ביום במשך שנים רבות ולעיתים מזומנות תוך כדי מצבי לחץ נפשי.

כאן יכולה שיטת פלדנקרייז להיות לנו לעזר רב: היא מתייחסת להרגלי העשייה המושרשים בנו ומלמדת דרכים חלופיות. היא דרך ישירה, פשוטה ומוחשית לשיפור הקואורדינציה, ולהכרת היכולת הטמונה בנו. אנו לומדים לאבחן מאמץ מיותר ולפעול בארגון מתאים לצורך הפעולה הנדרשת במקום לעבוד בכוח. כאשר אנחנו מפתחים את ההקשבה הפנימית לתנועות הגוף ולנשימה, נגינת יצירה עשויה לשמש אתגר בחיפוש נתיב קל ופשוט יותר לביצועה. זוהי הזדמנות להיפרד מכאבים או להימנע מהם.

שיטת פלדנקרייז מלמדת אותנו כיצד ללמוד ובעקבות זה תורמת לנו הסתכלות חדשה על דרכי הלימוד. היא מעניקה תחושת ביטחון ונעימות לכל מעשינו.

12 עצות לאימון בכלי נגינה על פי שיטת פלדנקרייז

למידע על דיסק הכולל 8 שיעורי פלדנקרייז למוסיקאים.